究竟是宜兴让紫砂出了名，还是宜兴的能工巧匠让紫砂出了名，抑或是紫砂造就了宜兴的能工巧匠，更是让宜兴出了名，谁也考证不清了吧!自明代以来，紫砂界人才辈出，艺人们在继承传统的时候，更是追求创新，融入新的元素，注入自己的情感，让每一把壶都有其独特之处。

刘梅仙，生于陶都丁山，长于陶都丁山，从小喜欢紫砂壶艺，八十年代初便开始学习制壶技艺。期间得到舅舅马金旺以及徐汉棠等多位大师的悉心指导，把传统和现 代制作工艺融会贯通，更好地处理紫砂造型的各种比例及形式变化。用她自己的话说方法有二：一种是用重复的方法，是在统一中求变化;另一种是对比的方法，是 在变化中求统一。日积月累，技艺精湛，作品深得藏家喜爱。
现供职于宜兴紫砂工艺厂的国家级工艺美术师刘梅仙就是这样在她的每件作品上都独具匠心，同样的题材，同样的泥土，在她的手中总能表现出不一样的形式，让人 不由自主地眼前一亮。她的“荷花乳香壶”圆润饱满，灵动雅韵。壶型如母亲饱满的乳房，充盈着香甜的乳汁，让人的思绪，一下子似乎又回到母亲那温暖的怀抱。 壶身捏塑的泥绘荷花不仅高洁美丽，且寓意吉祥，带着些许禅意，与飞旋的蜻蜓让壶显得更加灵动、飘逸而又圣洁、典雅。整把壶造型简练端庄，给人以温馨之感。

第一眼见到她的“仙桃壶”，立马让人想起了中国神话故事中王母的蟠桃园中的蟠桃。西王母诞辰，以蟠桃宴请众仙，孙悟空偷吃蟠桃的故事深入人心。杜甫也曾有诗云：五夜漏声催晓箭，九重春色醉仙桃。因此，“桃”自古以来被寓“福、寿”吉祥之意!细观“仙桃壶”壶身用硕大丰满的寿桃为主体，圆润有气度;盖上竖一 小桃、折枝为钮、盖面又贴一桃叶;壶嘴处也以折枝、小桃、桃叶加以修饰;卷曲树枝为把，枝干苍劲有力，枝节老练干脆，毫无雕琢之气。

对于紫砂这种传统文化来说，既要遵循传统，而开拓创新也是必不可少的。刘梅仙在追求紫砂艺术的道路上，孜孜不倦，将自己的智慧、心血注入到每一件作品之中。

相遇皆是缘份，无论人与人、或者人与物，而刘梅仙遇到紫砂，又何尝不是缘份。在岁月的长河中，一间房、一个人、一颗心、一双手、一抷土、一段静静的时光，不惊不扰，从容淡定，在紫砂的世界里追求着自己想要追求的东西!