史有言曰：荷之意莲也。莲之香气，始于它的昂首挺展，日艳且鲜；洁身自处，傲然独立；不着诸色，不见五蕴；其叶如碧，清自中生；其丝如缕，绵延不断；其花庄重，香馥久远。
 
中国人爱莲历史由来已久

“心中有菩提，足下生莲花”，南北朝时期，佛教受到统治者的重视和扶持。据史载，南朝梁代佛教最兴盛时佛寺多达两千多所，北魏末期僧尼多达两百余万人。随着民间信佛者的剧增和大量寺庙、石窟的修建，佛教艺术的影响已深入到各个领域。在各种工艺品中，莲花题材几乎无处不见。

宋代以后随着荷塘风光、莲池水禽、婴戏莲花等富有民间生活气息图案的大量出现，莲花纹逐渐失去了长期以来明显的宗教含义。莲花纹继续发展，莲花的形态更是阿娜多姿，这时的莲花纹具有浓郁的民俗特色。

她越来越符合人们的审美需求，以丰富的形态呈现在人们面前。莲花图案的广泛运用，有很多的寓意和丰富的内涵。如“莲年有余”，有吉祥、幸福之意： “并蒂莲‘，象征纯洁的爱情； ”莲籽“，寓意”连生贵子“； ”连枝藕“，表示合家团圆，子孙满堂等等。

以莲入壶，莲年有余吉祥如意

以莲入壶，壶之怡神，始于制壶者的心境，品行淡雅了然，彰显但不张扬，犹如红绿相间，点点紫光环绕，香飘万里，不觉清心怡神。

自紫砂壶被世人广泛关注以来，紫砂壶的深层涵义一直是众说纷纭。是为壶，如果没有了实用性就成了一个纯粹的玩件，正如“智者乐水，仁者乐山”。

“莲年有余，吉祥如意”，这是中国人对生活的一种朴素美好的愿望；莲花瓣镶于紫泥之上呈现出另一派东方文化的风尚，中庸、祥和、宁静、愉悦、超脱和微笑。壶的圆润，字的洒脱，画的飘逸，使得莲花壶为众人所喜爱和收藏已在情理之中。

莲花的淡雅风尚，紫壶的暗韵之光，使得紫砂壶既具有实用性，又具有观赏性，两者的结合便会促成一件完美的艺术品。