“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土。”这句诗句形容出的紫砂的珍贵，作为紫砂壶的唯一原料，紫砂泥凭借良好的可塑性，让很多陶艺家能够用这款“泥中泥”创造出更多的紫砂艺术品。

说起紫砂艺术，距今已有几百年历史的紫砂壶是最具代表性的，紫砂壶的出现也让很多人感受到了紫砂艺术的美妙，其实用性和艺术性的完美结合，也让紫砂壶显得尤为珍贵。

虽然说紫砂泥在紫砂艺术中是十分重要的组成，但要制作出真正的紫砂艺术品，只讲究材料是不行的，制作者的技术水平、艺术素养以及作品中所传达的艺术内涵都是与其息息相关的。随着科技的发展，很多看起来毫无瑕疵刻板生硬的工艺品被催生出来，但仍然有很多艺术家坚持发扬艺术中的人文精神，用自己的双手创造出独一无二的紫砂壶，高祥芬老师就这其中的一位。

出生在陶都故里的高祥芬老师，从小感受着陶土的气息，在家中的陶瓷作坊里，捏泥巴便成为了她儿时最大的乐趣，或许这个时期的小爱好便成就了后来她对紫砂艺术的热爱。

高祥芬老师1977年便进入工艺美术陶瓷厂从事造型设计制作，正式开启了紫砂艺术创作之路，之后参加了唐山、江西景德镇进修，更加深入的了解到紫砂艺术，这对其在艺术制作创新方面开拓视野有很大的帮助。高祥芬老师在紫砂艺术创作的天赋与热情受到了顾治培大师的青睐，遂得到大师的亲自指导，使其在紫砂艺术到达较高的境界。

在从事紫砂创作的几十年以来，高祥芬老师的作品兼承传统风格，融合现代理念，亦古亦今，受到专家的一致好评与海内外壶艺爱好者的喜爱和收藏，并多次在国内外大型展览中获得各项大奖，作品《六方神韵》、《君乐》、《筋瓤提梁壶》均荣获过国家级工艺美术大师精品博览会的金奖，另外，《六方神韵》已被中国紫砂博物馆收藏，《筋瓤提梁壶》与《回纹双圈壶》更是代表中国传统艺术在大英博物馆展出。除此之外，高祥芬老师还先后成为中国工艺美术学会会员、中国宜兴紫砂行业协会会员，并获得中国工艺美术师等称号。

“人性和泥性完美结合，才能创作出紫砂艺术精品。”这是高祥芬老师始终坚持纯手工创作紫砂壶的原因，从老师的作品中也能看出她自己的独特个性，喜欢简单、朴实、素雅，但也不乏追求突破。她在做《三脚直壁》时，为将其中弧形的三只脚，与壶身整体协调一致、融为一体，还要有个性化的表现，反复多次摸索，最终做了三只少见的弧形矮脚，才让自己满意，可见想要做出一个优秀的作品，首先是要“折磨”自己。

每件优秀的紫砂壶作品都凝结着创作者的心血，用双手去创造更多的精品，是高祥芬老师一直在坚持的事情，同时她也希望能够将中国传统文化传承下去，将紫砂艺术中的人文精神继续发扬。